地方戏曲襄阳渔鼓进入校园的实践探索与反思

邓艳红
2025-03-04


2022 年国务院办公厅印发《关于支持戏曲传承发展若干政策》的通 知。文中特别提到了关于地方戏曲的传承与发展,要加强学校戏曲通识教育和戏曲的传承。强调要“实施地方戏曲振兴工程……振兴戏曲艺术,并将其纳入国民经济和社会发展‘十三五规划。” 襄阳渔鼓作为湖北省襄阳市的地方戏曲,和众多地方戏曲一样,陷入濒临灭绝的境地。针对这种现状,对如何有效的实施保护与传承襄阳渔鼓,尤其是学校教育传承,我们展开了一系列调查与实践研究。

一、襄阳渔鼓丰富多彩的戏曲资源,襄阳渔鼓是襄阳地区传统剧目之一。流行于鄂西北广大地区,襄阳地区流行最广,是百姓熟悉和喜爱的曲艺表演形式,并有丰富的传统剧目和唱腔,始终保持着浓厚的民间乡土气息。襄阳渔鼓源自于湖北渔鼓,湖北渔鼓又称麻城渔鼓、长阳渔鼓、襄阳渔鼓等,其渊源于唐宋时期的道情。襄阳渔鼓 2023 年2月被评 为“襄阳市非物质文化遗产”。 襄阳渔鼓是说唱相间的曲艺形式,主要唱腔有“平腔”、“悲腔”、“女平腔”、“数板”、“联板”等二十几种曲牌,唱腔主要有云阳一带的打麦歌薅草歌等调脱胎而来,经过襄阳几代艺人的加工改进,形成了独特的曲调,结合本地的方言韵调,具有节奏明快,曲调高亢的特点,唱腔结构属于曲牌联套体,传统的演唱形式为一唱众合,锣鼓伴奏,节奏鲜明,气氛热烈,具有浓郁的地方色彩和生活气息。其表演形式有单口唱,对口唱和合唱,渔鼓皮影戏三种。单口表演时,左臂抱渔鼓,手执方板,右手拍击筒底皮膜与方板交错应节。对口表演时,一人拍渔鼓、方板,另一人用竹筷敲击瓷碟。唱皮影戏就成了一个戏班子,右方的演唱者称为“上签子”,左方的演唱者为“下签子”,由上下签子为主唱,后台的武乐师傅拍渔鼓,打击乐、帮腔。改革开放后,加用二胡、京胡、扬琴等乐器进行伴奏演唱。在长期的演唱实践中,形成襄阳派,以平稳朴质、温柔醇厚见长的襄阳平腔渔鼓风格。

襄阳渔鼓是道教文化融入襄阳方言而衍生具有浓郁地方特色的说唱艺术,其独特的表演形式在保留原曲调、唱腔的基础上,创新了《赞襄阳》、《警钟长鸣记心间》、《乡村振兴送赞歌》等剧目,是宣传党的路线、方针、政策,弘扬民族文化、传承文明、美德孝道、廉耻礼仪的民间故事或经典传说,具有较高的艺术欣赏价值和文化研究价值。

二、襄阳渔鼓进入校园的现状 2023 年以来,伙牌镇中心小学将襄阳渔鼓引进校园,下面对襄阳渔鼓进入校园的现状进行阐述。 1、机制建构。为了有效推进襄阳渔鼓在校园传承中的推进与发展,伙牌镇中心小学从以下两个方面构建了有效传承推进机制。第一,学校层面,设置了以校长为主体负责人的襄阳渔鼓传承领导小组,从硬件和软件方面 配置了较为完善的教学资源; 成立了襄阳渔鼓学生社团,确定了合理的教学安排和课程考核方法;构建了教师培养研修及校外导师聘任机制。 第二,社会层面,邀请专家进学校,聘请了50余岁的襄阳渔鼓传承人左春志来校授课,同时通过与文化部门联合、参与社区活动等与社会教育形 成合力,通过各项活动、宣传,得到社会的认可支持,对有效推进襄阳渔鼓进校园起到积极作用。

2、师资培养。教师是襄阳渔鼓艺术校园传承的关键要素。教师的专业素养、创新意识将对校园传承产生直接影响,也是有效传承的根本保障。 因此,开展襄阳渔鼓进校园传承的过程中创新性地开展师资培训,多措并举提高培训实效性。针对教师的实际情况,“请进来、走出去”,邀请专家、传承人进行专业指导,同时设置专门经费支持本校教师到专业团 体进行研修与训练,为襄阳渔鼓在校园传承活动的开展提供便利。随着网络教学的普遍运用,现代信息技术的快速发展,远程教育是教师培养多样化的又一体现,区域师资共享,让更多的优秀教师更大限度发挥其特长,共同成长。

3、编创教材。襄阳渔鼓进校园需要的是普及、基础、感性的初级 知识,为此,伙牌镇中心小学的教师联动协作,通过调查走访,请教专家,编制了符合学生特征且富有特性的襄阳渔鼓艺术校本教材。教材处处彰显 “家乡戏”特点,渗透“学生主体,特色发展”的指导思想,凸显“让每一个孩子都爱家乡戏”的理念,真正让校本教材发挥作用。

4、活动开展。伙牌镇中心小学利用板报、宣传栏、校园网站以及校园广播等,介绍地襄阳渔鼓的特色与精髓。成立小剧团编排新颖的小型戏曲节目,到社区、文化馆进行汇报展演。通过这些活动,极大地触动了学生学习襄阳渔鼓的热情。 经过近一年的学习,学生们兴趣高昂,进步很快。师生自编自演的渔鼓情景剧《赞襄阳》、《安全歌》、《渔鼓舞蹈开口就唱共产党》先后在社区、伙牌镇春晚等活动中进行演出。

三、襄阳渔鼓校园传承的反思及建议 1.师资培训路径狭隘。伙牌镇中心小学音乐教师的日常音乐教学工作量非 常大,同时并没有系统化学习过襄阳渔鼓的教学知识,只是参加过学校组 织的襄阳渔鼓的教学培训。因此,在襄阳渔鼓的教学手段、教学模式上还 存在较大的欠缺。虽然聘请了襄阳渔鼓传承人作为专业教师或教学指导教师,但是远远满足不了实际的教学需求。 这种不适个例现象的出现,从整个国家来看,是很多学校都缺少具备 系统地方戏曲艺术的专职教师,而一些音乐类院校也缺少对这方面专任教 师的培养。为此,为了满足校园传承的师资需求,还有赖于相关艺术教师 培养学校的大力发展,特别是针对地方性戏曲艺术,地区艺术院校应加强 专业人才的培养,满足地方学校对师资的渴求。 3、教学方法模式单调。在襄阳渔鼓的课堂教学中,大多运用欣赏与 欣赏和学唱并重的几种模式进行教学。从对于地襄阳渔鼓课堂教学内容的 掌握程度来看,过半学生还是能够较好地掌握音乐教师所教授的课程内容的。但不可否认的是,还有部分学生只能部分掌握或不能掌握老 师的教授内容或者不能说唱一些主要乐器或者曲目。这些学生反映,不是 不喜欢音乐,也不是不喜欢音乐课,但是襄阳渔鼓确实很“头疼”。如何 解决这种“头疼”,可能需要我们教师从教学方法、手段以及教学内容方 面去进行改进与创新。 3、校园—家庭—社会”传承各自为战。虽然通过 1 年左右的襄阳进 入音乐课堂教学活动,大部分学生从最初的一无所知已发展到对襄阳渔鼓 有一定的认知,但是非常喜欢的比例还是明显偏低。

四、结语

校园是地方戏曲传承的根本,如何有效地推进地方戏曲在校园的传承, 如何能够真正地让更多的学生热爱家乡戏,还需要我们深入探究。此外, 社会与家庭也是一个大课堂,能否充分融合小课堂与大课程的综合作用, 构建校园—家庭—社会三位一体的非遗传承模式也有待于深入挖掘,为此, 地方戏曲的校园传承任重而道远。

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